Otemba – Daring Women | English version below
Een Nederlands–Japans–Indonesische muziektheater-productie over het dekoloniseren van onze blik, onze kijk op de ander en op onszelf.
Tijdens de restauratie van een 17de-eeuws schilderij in het Rijksmuseum in Amsterdam stapt de Japans-Nederlandse Cornelia van Nijenrode uit haar lijst de 21e eeuw in. Zij daagt de Indonesische Kirana Diah, die het schilderij restaureert, uit tot een nachtelijk gesprek over koloniale verhoudingen, de vrouwelijke blik en autonomie. De confrontatie wordt op scherp gezet door hun eigen geschiedenis die radicaal van elkaar verschilt, maar ook onthutsende overeenkomsten vertoont.
Otemba is een opera over het dekoloniseren van onze blik, onze kijk op de ander en op onszelf. Het restaureren van een schilderij wordt wel gekenschetst als ‘management of change’. Hoe we naar onze geschiedenis kijken — kennis vergaren, kennis creëren — en hoe we de geschiedenis herschrijven, is een politieke daad. Hoe we een schilderij restaureren ook.
De culturen en geschiedenis van Japan, Indonesië en Nederland mogen nog zo uiteenlopen, historisch zijn ze verstrengeld en niet op een probleemloze manier. De leden van het artistieke team van Otemba, afkomstig uit Japan, Indonesië en Nederland dragen allemaal de eigen culturele en historische erfenis met zich mee. Zij willen uitdrukkelijk de uitdaging aangaan om elkaar als vreemdelingen te bevragen en te confronteren, dwars door de afstanden in tijd, ruimte, klasse en gender. Via muziek, taal, beweging en theatraliteit creëren zij zo een nieuwe ontmoeting tussen heterogene identiteiten en culturen.
Wereldpremière tijdens het Holland Festival, juni 2025
Compositie: Misato Mochizuki
Libretto: Janine Brogt
Ensemble: New European Ensemble
Artistieke leiding & regie: Jan van den Berg
Lichtontwerp: Gé Wegman
Kostuums: Lisa Konno
Cornelia van Nijenrode: Ryoko Aoki
Kirana Diah: Bernadeta Astari
Conservator: Michael Wilmering
Een Scanning Robot
Productie: Theater Adhoc (ism New European Ensemble)
OTEMBA – Daring Women
A Dutch-Japanese-Indonesian music theatre production about the decolonisation of our gaze, our view of the other and of ourselves.
During the restoration of a 17th-century painting at the Rijksmuseum
in Amsterdam, the figure of the Japanese-Dutch Cornelia van Nijenrode steps out of the
frame into the 21st century. She challenges Indonesian Kirana Diah, who is restoring the
painting, to a nocturnal discussion about colonial relations, the feminine gaze and autonomy. The face-to-face confrontation is intensified by their backgrounds, which radically different but also have disconcerting similarities.
Otemba is an opera about decolonising our gaze, our view of the other and of ourselves. Restoring a painting has been characterised as ‘management of change’. How we look at our history – acquire knowledge, create knowledge – and how we rewrite history, is a political act. So is how we restore a painting.
As different as the cultures and histories of Japan, Indonesia and the Netherlands may be, historically they are intertwined — and not exactly in a trouble-free way. The members of the artistic team for the opera Otemba, who come from Japan, Indonesia and the Netherlands, all bring their own cultural and historical heritage with them. They explicitly want to take on the challenge of questioning and confronting each other as strangers across the divides in time, space, class and gender. Through music, language, movement and theatricality, they thus create a new encounter between heterogeneous identities and cultures.
World premiere at the Holland Festival, June 2025
Composition: Misato Mochizuki
Libretto: Janine Brogt
Ensemble:New European Ensemble
Artistic direction: Jan van den Berg
Light Design: Gé Wegman
Costumes: Lisa Konno
Cornelia van Nijenrode:Ryoko Aoki
Kirana Diah: Bernadeta Astari
Conservator: Michael Wilmering
Een Scanning Robot
Production: Theater Adhoc (together with New European Ensemble)
